A történelem során egyetlen kép sem okozhat annyira heves vitát, mint Leonardo da Vinci "La Gioconda". A tudósok, a művészeti kritikusok és a történészek küzdenek azon rejtvényével, hogy ki van ábrázolva a képen - egy nő, vagy Leonardo fátyolos önarcképe? De a legkérdőjelezhetőbb a rejtélyes mosoly. Úgy tűnik, hogy a nő elrejt valamit a közönség előtt, és ezzel egyidejűleg gúnyolódik róluk.
Arra a pontra jutott, hogy az orvosok elkezdték megnézni a képet, és ítéletet hoztak: a képen ábrázolt nő beteg ilyen és olyan betegségekkel, amelyek arc összehúzódásokat okoznak, mosolyra készítve. Rengeteg könyvet írtak a La Gioconda témájáról, több száz dokumentumfilmet és játékfilmet készítettek, és több ezer tudományos és kutatási cikket publikáltak.
A titkos kép megértése érdekében először beszéljünk egy kicsit magáról Leonardo-ról. A zsenik, mint a Leonardo, a természet sem azelőtt, sem utána nem tudott. Két ellentétes, egymást kölcsönösen kizáró világnézet némi hihetetlen könnyedén egyesült benne. Tudós és festő, természettudós és filozófus, szerelő és csillagász … Egyszóval, fizikus és szövegező egy üvegben.
A "La Gioconda" rejtvényét csak a huszadik században oldották meg, majd csak részben. Leonardo az sfumato technikát alkalmazta a képek festésénél, a diszperzió elve alapján, az objektumok közötti világos határok hiányában. Kortársai így vagy úgy rendelkeztek ezzel a technikával, ám mindenkivel meghaladta. És a Mona Lisa pislogó mosolya ennek a technikának az eredménye. Az egymáshoz simán átjutó hangok lágy tartománya miatt a néző, a tekintet fókuszától függően, azt a benyomást kelti, hogy vagy gyengéden mosolyog, vagy durván vigyorog.
Kiderül, hogy a festmény rejtélye megoldódott? Messze van tőle! Végül is van még egy titokzatos pillanat a "La Gioconda" -hoz; a kép saját életet él és érthetetlen módon érinti a körülvevő embereket. És ezt a misztikus hatást nagyon-nagyon régen észrevették.
Először is maga a festő szenvedett. Olyan hosszú ideig nem dolgozott semmilyen munkáján! De ez egy rendes rendelés volt. Négy hosszú évig, és a becslések szerint legalább 10 000 órát egy nagyítóval a kezében töltött Leonardo elkészítette remekműjét 1 / 20-1 / 40 mm méretű lökettel. Csak Leonardo volt képes erre - nehéz munka, megszállottja munkája. Különösen, ha figyelembe vesszük a méretet: csak 54x79 cm!
A "La Gioconda" -on dolgozva Leonardo súlyosan károsította egészségét. Szinte hihetetlen életerővel rendelkezve, amíg a festmény elkészült, gyakorlatilag elvesztette. Mellesleg, ez a legtökéletesebb és titokzatosabb műve befejezetlen maradt. Alapvetően a da Vinci mindig a teljesség felé mutatott. Ebben látta az isteni harmónia megnyilvánulását, és talán teljesen igaza volt. Végül is a történelem számos példát lát arról, hogy a kétségbeesett vágy, hogy befejezzék azt, ami megkezdődött, vált a leghihetetlenebb esetek okavá.
Promóciós videó:
Ezt a munkáját azonban mindenhová magával vitte, egy pillanatra sem osztotta meg vele. És még mindig szívta és szívja belőle az erejét. Ennek eredményeként a festmény munkájának befejezését követő három éven belül a művész nagyon gyorsan növekedni kezdett, és meghalt.
A szerencsétlenségek és bajok üldözték azokat, akik valamilyen módon kapcsolódtak a képhez. Az egyik változat szerint a festmény valódi nőt ábrázol, nem pedig a képzelet alakját: Lisa Gherardini, a firenzei kereskedő felesége. Négy évig pózol a művész számára, aztán nagyon gyorsan - huszonnyolc éves korában - meghalt. A férje nem élte sokáig az esküvő után; Giuliano Medici szeretője hamarosan meghalt a fogyasztásból; a "La Gioconda" illegitim fiát megmérgezték.
A kép misztikus hatása nem állt meg ezen: a történészek a szenvedélyesen egyre több új tényt állítanak fel a paranormális emberekre gyakorolt hatásáról. Az egyik elsőként észrevette a Louvre, a múzeum minisztereit, ahol a remekművet tárolják. Már régóta nem csodálkoznak a gyakori ájulás miatt, amely a kép közelében látogatókkal történik, és megjegyzik, hogy ha hosszú múlás történik a múzeum munkájában, a "La Gioconda" úgy tűnik, hogy "elsötétíti arcát", de érdemes a látogatók számára újból kitölteni a múzeum termeit, és adni neki egy részét a csodálatos pillantásokból. a Mona Lisa életének megjelenése, gazdag színek jelennek meg, a háttér világosabb, a mosoly tisztább. Nos, hogy nem tud hinni az energiavámpírban?
A 19. században észrevették azt a tényt, hogy egy festmény érthetetlen hatással bír azok számára, akik régóta nézik. Stendhal, aki hosszú ideje csodálta, elájult. És a mai napig több mint száz ilyen dokumentált szinkopot rögzítettek. Azonnal emlékszem magára Leonardo-ra, aki órákat töltött a festményét nézve, és alig várta, hogy valami befejezze a képet, és újrakészítse. A keze már reszkedett, a lába alig volt kopott, és a "La Gioconda" mellett ült, és nem vette észre, hogy elhúzza erejét. … Mellesleg, Leonardo is elájult a La Gioconda közelében.
Nem titok, hogy a kép nemcsak elbűvöli, hanem megijeszti az embereket - és sokkal kevesebb ilyen rémült van, mint a csodált személyek. A képet leggyakrabban a gyermekek nem szeretik. A gyermekek finomabb szerveződéssel bíró lények, és jobban érzik a világot az érzelmek és az intuíció szintjén. Nem zavarja őket az az általános vélemény, hogy La Gioconda remekmű, és szokásos csodálni.
Leggyakrabban ők teszik fel a kérdést: mi lehet csodálni? Néhány gonosz nagynénje, ráadásul csúnya … És valószínűleg nem ok nélkül, van egy olyan vicc, amit Faina Ranevskaya egyszer megismételte: „Gioconda olyan régóta él a világban, hogy maga választja ki azt, aki szereti, és ki nem.” Az emberiség egyetlen egyetlen képe sem jutna bárki fejére, hogy viccelődve mondja, hogy maga a kép választja ki, hogy milyen benyomást keltsen.
Még a Leonard remekművének másolatai vagy másolatai is elképesztően befolyásolják az embereket. A festmények emberre gyakorolt paranormális hatásának kutatói régóta megjegyezték, hogy ha egy család Ilya Repin "Szörnyű Iván megöli a fiát" című reprodukciójáról készül, Bryullov remekművének "Pompeii halála" másolatának másolata, beleértve a "La Gioconda" -ot, ebben a családban sokkal gyakrabban vannak megmagyarázhatatlan betegségek, depresszió, erővesztés. Az ilyen családok nagyon gyakran válnak el.
Például egy olyan eset ismert, amikor egy nő Georgy Kostomarskyhoz, egy közismert szentpétervári pszichológushoz és a festmények paranormális hatásának kutatójához jött, azzal a szándékkal, hogy megmentse a családját, amely az összeomlás szélén volt. És ha igenlő választ kapott, határozottan javasolta a reprodukció eltávolítását. Hidd el vagy sem, a családot megmentették: a nő nem csak a reprodukciót dobta ki, hanem elégette.
Keresztelő János egy másik Leonardo-festményben nagyon nőies és arcvonása hasonlít a La Gioconda-ra.
Sok kutató csak annyit tehetett, hogy felteszi a kérdést: mi a titka a festménynek az élő emberekre gyakorolt ilyen negatív hatására? Sok verzió létezik. Szinte minden kutató egyetért abban, hogy a Leonardo kolosszális energiájáért minden a hibás. Túl sok energiát és ideget költött erre a képre. Különösen akkor, ha a legutóbbi tanulmányok sora arról szól, hogy ki még mindig látható.
A Top News szerint az olasz művészkritikus, Silvano Vincheti, a Mona Lisa egyik legismertebb kutatója bebizonyította, hogy da Vinci egy embertől festett képet. Vincheti állítása szerint a "La Gioconda" szemében felfedezte az L és S betűket, amelyek a "Leonardo" és a "Salai" név első betűi. Salai húsz évig Leonardo tanítványa volt, és sok történész szerint sokkal inkább szeretője.
Tehát mi lesz - kérdezi a szkeptikusok? Ha van olyan változat, hogy a La Gioconda da Vinci önarcképe, miért nem kellene egy fiatalember portréja? Mi itt a miszticizmus? Igen, mindezt Leonardo ugyanolyan őrült energiájában! A homoszexuális kapcsolatok nem csak most felháborítják a közönséget, a reneszánszban pontosan ugyanaz volt. Leonardo da Vinci a társadalmi megértés hiányában szenvedett, ezért "átalakította" egy férfit nővé.
Nem hiába, hogy a művészeket gyakran "alkotóknak" hívják, utalva a Legfelsőbb Teremtőre. Az Úr Isten teremtette az embereket, a művész is saját maga hozza létre őket. Ha ez csak egy művész - Leonardo kolosszusos tehetsége, energikus hatalma nélkül - csak portrék készülnek. Ha hihetetlen energiaüzenet érkezik, nagyon titokzatos műveket kapunk, amelyek energiájukkal valamilyen módon befolyásolhatják a nézőt.
Salai esetében nem csak a fiatalember valamelyikének legalizálására törekszünk, hanem egy kísérletet is tettünk az emberi természet elleni küzdelemre: egy fiatalember lányrá változtatni. Hát nem a szexuális áthelyezés műtétje? Nagyon logikus, hogy ennek a teremtésnek az isteni és emberi természettel ellentétben a fent leírt következményei vannak.
Egy másik változat szerint da Vinci, egy titkos ezoterikus szekta tagjaként, megpróbálta megtalálni az egyensúlyt a férfias és a nőies alapelvek között. Azt hitte, hogy az emberi lélek csak akkor tekinthető megvilágosodottnak, ha mindkét alapelv boldogan létezik benne. És létrehozta a "La Gioconda" -t - nem férfi vagy nő. Egyesíti az ellenkező tulajdonságokat. De nyilvánvalóan valahogy nem kapcsolódik jól, ezért van negatív befolyás …
Leonardo és La Gioconda önarcképének összehasonlítása. Majdnem egy az egyhez.
A harmadik változat szerint Pacifiki Brandano nevű modell személyiségéről szól, aki energiavámpír volt. A létfontosságú energia szivárgása a kezdeti szakaszban apátia kialakulását okozza az energetikai agresszió áldozatában, az immunrendszer gyengülését okozza, majd súlyos egészségügyi problémákhoz vezet.
Tehát nagyon hasonló, hogy Pacifika éppen ilyen ember volt, más emberek életerőjének abszorbense. Ezért egy személy rövid távú érintkezésével az energiavámpírokat ábrázoló festményekkel Stendhal-szindróma megnyilvánulása jelentkezhet, és hosszú távú - és kellemesebb következményekkel járhat.
A „La Gioconda” a nagymester eredményeinek lényegi lényegét a valósághoz való közeledésre összpontosítja. Ez az anatómiai kutatásainak eredménye, amely lehetővé tette, hogy az embereket és az állatokat teljesen természetes pózokban ábrázolja, ez a híres sfumato, ez a chiaroscuro tökéletes használata, ez egy titokzatos mosoly, ez egyben a kép minden egyes részének speciális talajának gondos előkészítése is, ez egy szokatlanul finom tanulmány. részletek. És az a tény, hogy a képet nyárfa táblára festették, és a nyár vámpírfa, szintén szerepet játszhat.
És végül, a legfontosabb dolog a festmény tárgyának immateriális, pontosabban a finom lényegének helyes átadása. Rendkívüli tehetségével Leonardo valóban élõ teremtményt hozott létre, amely hosszú, továbbra is a mai napig életét adja a Csendes-óceán minden jellemzõjével. És ez a teremtés, akárcsak Frankenstein alkotása, megsemmisítette és túlélte alkotóját.
Tehát ha a "La Gioconda" gonoszt hozhat azoknak az embereknek, akik megpróbálják behatolni a jelentésébe, akkor talán minden reprodukciót és magát az eredetit meg kell semmisíteni? De ez az emberiség elleni bűncselekmény lenne, főleg mivel sok olyan festmény létezik, amely ilyen hatással van egy emberre a világon.
Csak tudnia kell az ilyen festmények (és nem csak a festmények) sajátosságairól, és meg kell tennie a megfelelő intézkedéseket, például korlátoznia kell azok reprodukcióját, figyelmeztetnie kell a múzeumok látogatóit ilyen munkákkal, és képesnek kell lennie számukra orvosi segítségnyújtásra stb. Nos, ha a "La Gioconda" reprodukciói vannak, és úgy tűnik számodra, hogy ezek rossz hatással vannak rád, tedd el vagy égeted el őket.