A Vitruvian Man egy rajz, amelyet Leonardo Da Vinci készített 1490-1492 körül, illusztrálva egy könyvet, amely Vitruvius írásainak szentelt A rajzot magyarázó feliratok kísérik az egyik folyóiratában. A meztelen férfi alakját két egymásba helyezett helyzetben ábrázolja: karokkal körben és négyzetben szétszórva.
Melyek az érdekes pillanatok ebben …
A rajzot és a szöveget gyakran kanonikus arányoknak nevezik. A rajz megvizsgálásakor észreveszi, hogy a karok és a lábak kombinációja valójában négy különböző pózból áll. A karok szétszórva és a lábak nem szétszórva jelentenek egy négyzetet ("Az ősök négyzete"). Másrészt a kinyújtott karokkal és lábakkal ellátott póz egy körbe illeszkedik. És bár a pozíciók megváltoztatásakor úgy tűnik, hogy az alak középpontja mozog, valójában a figura köldöke, amely a valódi központja, helyben marad.
"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d'architettura che le misure dell'omo …" "Vetruvius építész az építészetben meghatározta az emberi dimenziókat …" Az alábbiakban ismertetjük az emberi test különböző részei közötti kapcsolatokat.
A csatolt megjegyzésekben Leonardo da Vinci jelezte, hogy a rajz az (test) emberi test arányának tanulmányozására készült, amint azt az ókori római építész, Vitruvius írta, aki az emberi testről az alábbiakat írta:
Az emberi test matematikai arányainak felfedezése a 15. században, Leonardo Da Vinci és mások által, az egyik legnagyobb eredmény, amely megelőzte az olasz reneszánszot. Maga a rajzot gyakran használják az emberi test belső szimmetriájának hallgatólagos szimbólumaként.
A művészetet a harmónia, arányosság és harmónia iránti törekvés jellemzi. Megtaláljuk őket az építészet és a szobrász arányában, a tárgyak és figurák elrendezésében, a színek kombinációjában a festészetben, a versek és a ritmus váltakozásában, a zenei hangok sorrendjében. Ezeket a tulajdonságokat az emberek nem találták ki. Ezek a természet tulajdonságait tükrözik. Az egyik arány a leggyakoribb a művészetben. Megkapta a "arany arány" nevet. Az aranyarány az ókor óta ismert. Így az Euklidész "Elemei" II. Könyvében ötszög és dekagon felépítésére használják.
Az "aranyarány" kifejezést Leonardo da Vinci vezette be. Ha az emberi alakot - a világegyetem legtökéletesebb teremtését - övvel rögzítjük, majd megmérjük a derék és a láb közötti távolságot, akkor ez az érték ugyanazon öv és a fej korona közötti távolságot fogja mutatni, ugyanúgy, mint az egész emberi magasság a derék és a láb közötti hosszúságot jelenti …
Valójában a természetben és az emberi testben sok arányos kapcsolat van, közel ahhoz, amit Leonardo da Vinci az aranyaránynak nevez. Bár nem pontosan megtestesíti. Mellesleg, az aranyarány, amelyet sok esetben előnyben részesítenek, nem az egyetlen hozzáállás, amelyet vizuálisan gyönyörűnek tekintnek. Ide tartoznak például az 1: 2, 1: 3 arányok. Közel vannak az aranyarányhoz. Bármely műalkotásban, számos egyenlőtlen, de közel az aranyarányhoz, a részek benyomást keltnek a formák fejlődéséről, dinamikájáról, arányos kiegészítésükről. Különösen a leggyakoribb hozzáállás az emlékművek építésénél alkalmazott aranyarányon alapul.
El lehet-e beszélni a zene aranyarányáról? Meg lehet mérni, ha egy zeneszámot "mérnek" egy előadás időpontjára. A zenében az aranyarány tükrözi az időbeli arányok emberi érzékelésének sajátosságait. Az aranyarány pontja szolgál a forma kialakításának referenciapontjaként (különösen kis kompozíciók esetén), gyakran a csúcspontja esik rá. Lehet a legfényesebb pillanat vagy a legcsendesebb hely, a textúra legsűrűbb vagy a leginkább hangos. De előfordul, hogy egy új zenei téma jelenik meg az arany szakasz pontján.
15 kevéssé ismert tény Leonardo da Vinci "Vitruvian Man" -járól
1. Leonardo soha nem akarta lecsillapítani vitruvi emberét.
A vázlatot a reneszánsz mester egyik személyes jegyzetfüzetében fedezték fel. Valójában Leonardo vázlatot készített saját kutatásaihoz, és nem is gyanította, hogy egyszer megcsodálják. Ennek ellenére ma a "Vitruvian Man" a művész egyik leghíresebb alkotása, az "utolsó vacsora" és a "Mona Lisa" mellett.
2. A művészet és a tudomány kombinációja.
A reneszánsz valódi képviselője, Leonardo nemcsak festő, szobrász és író volt, hanem feltaláló, építész, mérnök, matematikus és az anatómia ismerete is. Ez a tintarajz Leonardo által az emberi arányok elméleteinek az ősi római építész, Vitruvius által leírt kutatásának eredménye.
3. Leonardo nem volt az első, aki megpróbálta szemléltetni Vitruvius elméleteit.
4. Lehet, hogy a rajzot nemcsak Leonardo készítette
2012-ben az olasz építészettörténész, Claudio Sgarbi közzétette azon megállapításokat, hogy Leonardo emberi testarányokkal kapcsolatos kutatásait barátja és építésztársa, Giacomo Andrea de Ferrara hasonló kutatása ösztönözte. Még nem világos, hogy együtt dolgoztak-e. Még ha ez az elmélet is helytelen, a történészek egyetértenek abban, hogy Leonardo tökéletesítette a Giacomo munkájának hibáit.
5. A körnek és a négyzetnek saját rejtett jelentése van.
Matematikai tanulmányaikban Vitruvius és Leonardo nemcsak az ember, hanem az egész teremtés arányait is leírta. Egy 1492-es jegyzetfüzetben találta Leonardo bejegyzését: „Az ősi ember miniatűr világ volt. Mivel az ember földből, vízből, levegőből és tűzből áll, teste hasonlít az Univerzum mikrokozmoszjára."
6. A "Vitruvian Man" csak egy a sok vázlat közül.
Annak érdekében, hogy fejlessze művészetét, és jobban megértse, hogyan működik a körülötte lévő világ, Leonardo sok embert vonzott az ideális arányok elképzelésének kialakításához.
7. Vitruvi ember - az ember eszménye.
Aki modellként szolgált, rejtély marad, ám a művészeti kritikusok úgy vélik, hogy Leonardo bizonyos szabadságot tett a rajzában. Ez a munka nem annyira portré volt, mint az ideális férfi formák lelkiismeretes ábrázolása matematikai szempontból.
8. Ez önarckép lehet.
Mivel nincsenek leírások arról a modellről, amellyel a vázlat készült, néhány művészettörténész úgy gondolja, hogy Leonardo saját magából festette a "Vitruviánus embert".
9. A vitruvi embernek sérv volt.
A Londoni Imperial College sebésze, Hutan Ashrafyan, 521 évvel a híres rajz létrehozása után megállapította, hogy a vázlatban ábrázolt személynek orvosi sérv van, ami halálához vezethet.
10. Az ábra teljes jelentésének megértéséhez el kell olvasnia a hozzá fűzött megjegyzéseket.
Amikor a vázlatot eredetileg felfedezték Lernardo jegyzetfüzetében, mellette voltak a művész megjegyzései a személy arányáról: „Vitruvius építész építészeti munkájában kijelenti, hogy az emberi test méretei a következő elv szerint vannak elosztva: 4 ujj szélessége egyenlő 1 tenyérrel, a lábszárral 4 tenyér, könyök 6 tenyér, egy ember teljes magassága 4 sing vagy 24 tenyér … Vitruvius ugyanezeket a méréseket használta épületei építésénél."
11. A testet mért vonallal bélelik.
Ha közelebbről megnézi a rajzban szereplő személy mellkasát, karját és arcát, láthat egyenes vonalakat, amelyek megjelölik azokat az arányokat, amelyekről Leonardo írt jegyzeteiben. Például az arcnak az orr aljától a szemöldökéig terjedő része az arc egyharmada, csakúgy, mint az arc része az orr aljától az állig és a szemöldöktől a vonalig, ahol a haj növekedni kezd.
12. A vázlatnak más, kevésbé ezoterikus neve van.
A vázlatot szintén Canon arányszámnak vagy férfi aránynak nevezik.
13. A vitruvai ember egyszerre 16 pózot ábrázol.
Első pillantásra csak két póz látható: álló férfi, aki mozgatta a lábát és elterítette a karját, és egy álló férfi, lába elterjedt és karja felemelkedett. Leonardo impozíciójának zseniális része azonban az, hogy 16 rajzot egyszerre ábrázolnak egy rajzban.
14. A Leonardo da Vinci létrehozásával korunk problémáit tükrözték.
John Quigley ír művész ikonikus képeket használt a globális felmelegedés problémájának bemutatására. Ehhez a Jeges-tenger jégén lévő Vitruvian ember sokszorosítva kibővített példányát ábrázolta.
15. Az eredeti vázlat ritkán jelenik meg a nyilvánosságban.
A másolatok szó szerint mindenütt megtalálhatók, de az eredeti túl törékeny ahhoz, hogy a nyilvánosságban megjelenhessen. A vitruvi férfit általában bezárva tartják az accademia galériában, Velencében.