Titokzatos mosoly elbűvölő. Egyesek isteni szépséget látnak benne, mások - titkos jeleket, mások - a normák és a társadalom kihívását. De mind egyetértenek abban, hogy benne van valami titokzatos és vonzó.
Mi a titka La Giocondanak? Számtalan változat létezik. Itt vannak a leggyakoribb és érdekes.
Ez a rejtélyes remekmű évszázadok óta zavarja a kutatókat és a művészettörténészeket. Az olasz tudósok újabb dimenzióval egészítették ki az érdeklődést, azt állítva, hogy da Vinci nagyon kis betűk és számok sorozatát hagyta a festményben. Mikroszkóp alatt nézve az LV betűk a Mona Lisa jobb szemében láthatók.
A bal szemben vannak néhány szimbólum is, de nem olyan észrevehető, mint mások. Ezek a CE betűkre vagy a B betűre hasonlítanak.
A híd ívén a festmény hátterén van egy "72" vagy "L2" felirat, vagy az L betű és a 2-es szám. A festményen szintén a 149-es szám és utána a negyedik törölt szám szerepel.
Ma ezt a 77x53 cm-es festményt Louvre-ben tartják vastag golyóálló üveg mögött. A nyárfa táblán rögzített képet craquelure-háló borítja. Egy sor nem túl sikeres helyreállításon ment keresztül, és öt évszázad alatt észrevehetően elsötétült. Mindamellett minél idősebb lesz a festmény, annál több ember vonzza: a Louvre-t évente 8-9 millió ember látogatja meg.
Igen, és maga Leonardo nem akart elválni a Mona Lisa-tól, és talán ez az első alkalom a történelemben, amikor a szerző nem adta át a munkát az ügyfélnek, annak ellenére, hogy a díjat felvette. A festmény első tulajdonosa - a szerző után - I. francia király szintén örült a portrének. A da Vinci-től akkoriban hihetetlen pénzért - 4000 aranyérmét - vásárolta, és a Fonteblo-ba helyezte.
Promóciós videó:
Napóleont ugyancsak lenyűgözte Lisa Madame (akit Giocondanak hívták), és elvitte a Tuileries-palota kamrájába. És az olasz Vincenzo Perugia 1911-ben ellopta a remekművet a Louvre-ból, vitte haza, és egész két évig elrejtette vele, amíg el nem őrizetbe vették, miközben megpróbálta a képet átadni az Uffizi galéria igazgatójának. … Egyszóval, egy firenzei hölgy arcképe mindig vonzott, hipnotizált, örült …
Mi a fellebbezés titka?
1. verzió: klasszikus
Mona Lisa első említését a híres "Életrajzok" szerzőjében, Giorgio Vasari-ban találjuk meg. Munkájából megtudjuk, hogy Leonardo vállalta, hogy "elkészíti Francesco del Giocondonak Mona Lisa, a felesége portréját, és miután négy évig dolgozott rajta, tökéletes maradt."
Az író csodálja a művész készségét, képességét "a legkisebb részletek bemutatására, amelyeket a festmény finomsága közvetít", és ami a legfontosabb: egy olyan mosoly, amely "olyan kellemes, hogy úgy tűnik, mintha az isteni, nem pedig az ember gondolkodna." A művészettörténész elbűvölő titkát azzal magyarázza, hogy "a portré festése közben ő (Leonardo) embereket tartott, akik játszották a lírat vagy énekeltek. Mindig voltak mûvészek, akik vidáman viseltették és eltávolították azt a melankóliat, amelyet a festészet általában a portréknak ad." Nem kétséges: Leonardo páratlan mester, és képességeinek koronaja ez az isteni portré. Hősnőjében a kettősség rejlik magában az életben: a pózok szerénységét merész mosollyal kombinálják, amely a társadalom, a kánonok, a művészet egyfajta kihívása lesz …
De valóban a selyemkereskedő, Francesco del Giocondo felesége, akinek vezetékneve lett ennek a titokzatos hölgynek a második neve? Igaz a zenészekről szóló történet, akik hősnőnk számára megfelelő hangulatot teremtettek? A szkeptikusok mindezt vitatják, hivatkozva arra a tényre, hogy Vasari nyolc éves fiú volt, amikor Leonardo meghalt. Személyesen nem ismerte a művészt vagy modelljét, ezért csak azokat az információkat mutatta be, amelyeket a Leonardo első életrajzának anonim szerzője adott. Eközben az író és más életrajzok ellentmondásos helyekkel rendelkeznek. Vegyük a történetet Michelangelo törött orráról. Vasari azt írja, hogy Pietro Torrigiani tehetsége miatt egy osztálytársát csapta le, Benvenuto Cellini pedig a sérülést az arroganciájával és bátorságával magyarázza: Masaccio freskóinak másolása során az osztályban minden képet megnevettett, amelynek az orrába Torrigiani kapott. Cellini verzióját Buonarroti összetett karakter támogatja, amelyről legendák szóltak.
2. verziószám: kínai anya
Lisa del Giocondo (nee Gherardini) létezett. Az olasz régészek azt állítják, hogy a sírját a firenzei Szent Ursula kolostorában találták meg. De van a képen? Számos kutató állítja, hogy Leonardo több modellből festett portrét, mert amikor elutasította a festménynek a Giocondo textilkereskedőnek adását, az még nem fejeződött be. A mester egész életében tökéletesítette munkáját, más modellek tulajdonságaival kiegészítve, így kollektív képet kapva korának ideális nőéről.
Angelo Paratico olasz tudós tovább ment. Biztos abban, hogy Mona Lisa Leonardo édesanyja, aki valójában … kínai nő volt. A kutató 20 évet töltött Keleten, tanulmányozva a helyi hagyományok kapcsolatát az olasz reneszánszmal, és dokumentumokat talált, amelyek igazolják, hogy Leonardo apja, Piero közjegyző gazdag ügyféllel rendelkezik, és hogy van egy rabszolgája, akit Kínából hozott. Katerina volt a neve - ő lett a reneszánsz zseniének anyja. Az a tény, hogy a keleti vér Leonardo vénájában áramlott, magyarázza a híres "Leonardo kézírását" - a mester képességét jobbról balra írni (így történt a naplókba való bejegyzés). A felfedező mind a keleti vonásokat mind a modell arcában, mind a mögötte fekvő tájban látta. Paratico azt javasolja, hogy exhumálja Leonardo maradványait, és elemezze DNS-ét az elméletének megerősítése érdekében.
A hivatalos változat szerint Leonardo Piero közjegyző és Katerina „helyi paraszt asszony” fia volt. Nem tudott feleségül venni egy gyökértől, de nemes családból származó lányt vetett feleségül, és apja lett, ám sterilnek bizonyult. Katerina élete első néhány évében nevelte a gyermeket, majd az apa vitte a fiát otthonába. Szinte semmit sem tudunk Leonardo anyjáról. Valójában azonban van egy vélemény, hogy a művész, korai gyermekkorában elválasztva az anyjától, egész életében megpróbálta újjáépíteni anyja képét és mosolyát a festményeiben. Ezt a feltételezést Sigmund Freud fejezte ki "A gyermekkori emlékek" című könyvben. Leonardo da Vinci”és sok támogatót nyert a művészettörténészek körében.
3. verzió: Mona Lisa egy ember
A nézők gyakran megjegyzik, hogy Mona Lisa képében minden érzékenység és szerénység ellenére van valamiféle férfiasság, és a fiatal modell arca, szinte semmi szemöldökét és szempillát nélkülözve, fiúkinak tűnik. A híres Mona Lisa kutató, Silvano Vincenti szerint ez nem véletlen. Biztos benne, hogy Leonardo … egy fiatalember pózol egy női ruhában. És ez nem más, mint Sálai - a da Vinci tanítványa, akit ő festett a "Keresztelő János" és az "Angyal a testben" festményekre, ahol a fiatalember ugyanolyan mosollyal rendelkezik, mint Mona Lisa. A művészettörténész azonban nemcsak a modellek külső hasonlósága miatt tett ilyen következtetést, hanem a nagy felbontású fényképek tanulmányozása után, amelyek lehetővé tették Vincenti látását az L és az S modell szemében - a szakértő szerint a kép szerzője és rajta ábrázolt fiatalember első betűi …
* Keresztelő János * Leonardo Da Vinci (Louvre).
Ezt a verziót egy különleges kapcsolat is támasztja alá - Vasari utalt rájuk - a modell és a művész, akik esetleg összekapcsolták Leonardo és Salai kapcsolatát. Da Vinci nem volt házas és nem volt gyermeke. Ugyanakkor létezik egy felmondó dokumentum, ahol egy névtelen szerző vádolja a művészt szodómiában egy bizonyos 17 éves fiú, Jacopo Saltarelli ellen.
Leonardo-nak több hallgatója volt, közülük néhány kutató szerint több mint közeli volt. Freud Leonardo homoszexualitását is megvitatja, aki ezt a verziót támogatja életrajzának pszichiátriai elemzésével és a reneszánsz zseni naplójával. Da Vinci Salaira vonatkozó megjegyzéseit szintén támogató érvnek tekintik. Van még olyan változat, hogy da Vinci elhagyta Szalai portréját (mivel a festményt a mester tanítványának akarata említi), és tőle a festmény I. Ferenchez került.
Mellesleg, ugyanaz a Silvano Vincenti egy másik feltételezést fogalmazott meg: mintha a festmény egy bizonyos nőt ábrázolna a Louis Sforza lakosztályából, amelynek milánói bíróságán Leonardo építészként és mérnökként dolgozott 1482–1499-ben. Ez a verzió akkor jelent meg, amikor Vincenti látta a vászon hátulján a 149. számot, ez a kutató szerint a festmény dátuma, csak az utolsó számot törölték. Hagyományosan úgy gondolják, hogy a mester 1503-ban kezdte el festeni a La Giocondát.
Ugyanakkor sok más jelölt is szerepel a Mona Lisa címében, akik versenyeznek a Szalaival: Isabella Gualandi, Ginevra Benchi, Constanza d'Avalos, a liberális Caterina Sforza, Lorenzo Medici titkos szeretője és még Leonardo nővér.
4. verziószám: A La Gioconda Leonardo
Egy másik váratlan elmélet, amelyre Freud utalt, megerősítést talált az amerikai Lillian Schwartz tanulmányaiban. Mona Lisa önarckép, biztosan látja Lillian. Az 1980-as években a New York-i Képzőművészeti Iskola művésze és grafikai tanácsadója egy középkorú művész híres "torinói önarcképét" és Mona Lisa portréját hasonlította össze, és megállapította, hogy az arcok arányai (fej alakja, a szem közötti távolság, a homlokmagasság) megegyeznek.
És 2009-ben Lillian az amatőr történészvel, Lynn Picknett-kel együtt egy újabb hihetetlen szenzációt mutatott be a közönségnek: állítása szerint a torinói lepel nem más, mint Leonardo arcképek, az ezüst-szulfáttal, a camera obscura elve alapján.
Lillian kutatása azonban nem sokan támogatták - ezek az elméletek nem tartoznak a legnépszerűbbek közé, ellentétben a következő feltételezéssel.
5. változat: remekmű Down-szindrómával
La Gioconda Down-kórban szenvedett - ilyen következtetésre jutott Leo Vala angol fotós az 1970-es években, miután kidolgozott egy módszert, amellyel a Mona Lizát profilba lehet fordítani.
Ugyanakkor Finn Becker-Christianson dán orvos diagnosztizálta Giocondát veleszületett arcbénulásban. Az aszimmetrikus mosoly véleménye szerint a pszichés eltéréseiről beszél, akár az idiociáig.
1991-ben, a francia szobrász, Alain Roche úgy döntött, hogy márványba ágyazja a Mona Lisát, de semmi sem jött belőle. Kiderült, hogy élettani szempontból a modellben minden rossz: az arc, a karok és a vállak. Ezután a szobrász fiziológushoz, Henri Greppot professzorhoz fordult, és vonzza Jean-Jacques Conte kézkezelési sebészet szakorvosát. Együtt arra a következtetésre jutottak, hogy a titokzatos nő jobb keze nem nyugszik a bal oldalon, mert talán rövidebb, és hajlamos a görcsökre. Következtetés: a modell teste jobb felének bénulása van, ami azt jelenti, hogy a titokzatos mosoly szintén csak görcs.
A nőgyógyász, Julio Cruz és Hermida összegyűjtötte Gioconda teljes "orvosi kártyáját" A Gioconda pillantása egy orvos szemével című könyvében. Az eredmény olyan szörnyű kép, hogy nem világos, hogy ez a nő egyáltalán hogyan élt. Különböző kutatók szerint alopecia (hajhullás), magas vér koleszterinszint, fogak nyakának kitettsége, fogak meglazulása és elvesztése, valamint alkoholizmus miatt szenvedett. Parkinson-kór, lipoma (jóindulatú zsírdaganata a jobb karján), strabismus, szürkehályog és írisz heterochromia (különböző szemszínek) és asztma.
Azonban ki mondta, hogy Leonardo anatómiailag pontos volt - mi lenne, ha a zseni titka pontosan ebben az aránytalanságban rejlik?
6. verziószám: gyermek a szív alatt
Van még egy poláris "orvosi" változat - a terhesség. Az amerikai nőgyógyász, Kenneth D. Keel biztos abban, hogy Mona Lisa a karjára keresztezte karját, és reflektíven próbálta megvédeni születendő gyermekét. A valószínűség nagy, mert Lisa Gherardininak öt gyermeke volt (az első gyermeket egyébként Pierrotnak hívták). Ennek a verziónak a legitimitására való utalás található a portré címében: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (olasz) - "Mrs. Lisa Giocondo arcképe." Monna rövidítése a ma donna-nak - Madonna, Isten anyja (bár ez azt is jelenti, hogy „hölgyem”, hölgy). A művészeti kritikusok gyakran pontosan azzal magyarázják a kép zsenialitását, hogy földi nőt ábrázol Isten Anyja képében.
7. változat: ikonográfiai
Az az elmélet, hogy a Mona Lisa ikon, ahol egy földi nő vette át Isten anyja helyét, önmagában népszerű. Ez a mű zseni, és ezért a művészet új korszakának kezdete szimbólumává vált. Korábban a művészet az egyházat, a kormányt és a nemességet szolgálta. Leonardo bizonyítja, hogy mindenekelőtt a művész áll, hogy a mester kreatív szándéka a legértékesebb. A nagy terv az, hogy megmutassa a világ kettősségét, és ehhez eszközt jelent Mona Lisa képe, amelyben az isteni és a földi szépség kombinálódik.
8. verzió: Leonardo - 3D alkotó
Ez a kombináció egy speciális technikával érhető el, amelyet a Leonardo - sfumato talált ki (olaszul - "eltűnik, mint a füst"). Ez a képi technika, amikor a festékeket rétegenként alkalmazták, tette lehetővé Leonardo számára, hogy a festményben légifelvételeket teremtsen. A művész számtalan réteget alkalmazott ezekre a rétegekre, és mindegyik szinte átlátszó volt. Ennek a technikának köszönhetően a fény a vászonon keresztül különbözőképpen visszatükröződik és szétszóródik - a látószögtől és a fény beesési szögétől függően. Ezért a modell arckifejezése folyamatosan változik.
A Mona Lisa az első 3D-s festmény a történelemben - vonják le a kutatók. Egy újabb műszaki áttörés egy nemzetség számára, aki sok évszázadokkal később megtestesített találmányt (repülőgép, tank, búvárruha stb.) Látott elő és próbált megvalósítani. Ezt bizonyítja a portré változata, amelyet a Madridi Prado Múzeumban őriztek, vagy maga da Vinci, vagy tanítványa festette. Ugyanazt a modellt ábrázolja - csak a szöget tolja el 69 cm-re. Így a szakértők szerint keresették a kívánt képpontot, amely 3D-s hatást fog adni.
9. verzió: titkos jelek
A titkos jelek a Mona Lisa kutatói kedvenc témája. Leonardo nemcsak művész, hanem mérnök, feltaláló, tudós, író, és valószínűleg rejtett néhány univerzális titkot a legjobb festményében. A legmerészebb és leghihetetlenebb változat a könyvben, majd a "The Da Vinci kód" című filmben hangzott el. Ez természetesen egy fantasztikus regény. Ennek ellenére a kutatók folyamatosan nem kevésbé fantasztikus feltételezéseket tesznek a képen található néhány szimbólum alapján.
Számos feltételezés kapcsolódik ahhoz a tényhez, hogy egy másik rejtett Mona Lisa képe alatt. Például egy angyal alakja vagy egy toll kezében egy modell. Van egy érdekes változat Valerij Chudinovról is, aki felfedezte a Mona Lisában a Yara Mara szavait - egy orosz pogány istennő nevét.
10. verzió: levágott táj
Számos verzió is kapcsolódik a tájhoz, amely ellen a Mona Lisát ábrázolják. Igor Ladov kutató ciklikus jelleget fedezett fel benne: úgy tűnik, hogy érdemes több vonalat húzni a táj széleinek összekapcsolására. Szó szerint néhány centiméter hiányzik ahhoz, hogy mindent össze lehessen hozni. De a Prado Múzeum festményének oszlopai vannak, amelyek nyilvánvalóan az eredeti voltak. Senki sem tudja, ki vágta le a képet. Ha visszaadja őket, akkor a kép ciklikus tájré alakul, amely azt a tényt jelképezi, hogy az emberi élet (globális értelemben) ugyanúgy elvarázsolódik, mint a természetben minden …
Úgy tűnik, hogy a Mona Lisa rejtélyének annyi változata van, mint vannak olyan emberek, akik megpróbálják kivizsgálni a remekművet. Mindenre megtaláltak helyet: a meg nem engedett szépség csodálatától a teljes patológia elismeréséig. Mindenki talál valamit a Gioconda-ban, és talán itt manifesztálódott a vászon többdimenziós és szemantikus többrétegűsége, amely lehetőséget ad mindenkinek a képzelet bekapcsolására. Eközben Mona Lisa titka továbbra is ennek a titokzatos hölgynek a tulajdonában marad, enyhe mosollyal az ajkán …
Ma a szakértők azt állítják, hogy a Gioconda megfoghatatlan félig mosolyja szándékosan létrehozott hatás, amelyet Leonardo da Vinci többször is használt. Ez a verzió egy korai alkotás, a La Bella Principessa (Gyönyörű hercegnő) nemrégiben felfedezése után jött létre, amelyben a művész hasonló optikai illúziót használ.
Mona Lisa mosolyának rejtélye az, hogy csak akkor észrevehető, amikor a néző a nő szájának fölé néz a portréban, de ha maga a mosoly nézi, akkor ez eltűnik. A tudósok ezt egy optikai illúziónak tulajdonítják, amelyet a színek és árnyalatok összetett kombinációja hoz létre. Ezt megkönnyíti az ember perifériás látásának sajátosságai.
Da Vinci az úgynevezett sfumato technikának köszönhetően hozta létre a megfoghatatlan mosoly hatását (nem egyértelmű, határozatlan) - az elmosódott körvonalak és az ajkak és a szem körül egymásra helyezett árnyékok vizuálisan változnak attól függően, hogy egy ember milyen képet néz. Ezért a mosoly megjelenik és eltűnik.
A tudósok hosszú ideje vitatkoztak arról, hogy ezt a hatást szándékosan és szándékosan hozták-e létre. A 2009-ben felfedezett "La Bella Principessa" portré azt bizonyítja, hogy da Vinci jóval a "La Gioconda" létrehozása előtt gyakorolta ezt a technikát. A lány arca - ugyanaz az alig észrevehető félig mosoly, mint a Mona Lisa-nak.
A két képet összehasonlítva a tudósok arra a következtetésre jutottak, hogy da Vinci ott is alkalmazta a perifériás látás hatását: az ajkak alakja vizuálisan változik a látószög függvényében. Ha közvetlenül az ajkára nézi, a mosoly nem észlelhető, de ha magasabbra nézel, úgy tűnik, hogy a száj sarkai felmegynek, és a mosoly újra megjelenik.
Alessandro Soranzo (Egyesült Királyság) pszichológia professzora és vizuális szakértő azt írja: "A mosoly eltűnik, amint a néző megpróbálja elkapni." A tudósok kísérleteket végeztek az ő vezetése alatt.
Az optikai illúzió gyakorlati bemutatása érdekében az önkénteseket felkérték, hogy nézzenek da Vinci vászonjai különböző távolságokból, és összehasonlítás céljából a kortárs Pollaiolo "Lány-portré" című festménye. A mosoly csak da Vinci festményein volt észrevehető, az adott látószögtől függően. Ugyanezt a hatást figyelték meg a képek elmosódásakor. Soranzo professzornak nem kétséges, hogy ez egy optikai illúzió, amelyet szándékosan da Vinci készített, és ezt a technikát évek óta fejleszti.