Jézus a freskóban: Leonardo da Vinci, az utolsó vacsora
1. A történészek szerint Leonardo da Vinci számára a legnehezebb két karakter megírása volt: Jézus és Júdás. A művész megpróbálta őket a jó és a rossz megtestesítésévé tenni, így sokáig nem talált megfelelő modelleket.
Miután egy olasz egy új énekesnőt látott a templomi kórusban - annyira lelki és letisztult, hogy nem volt kétséges: itt ő -, Jézus prototípusa az "utolsó vacsora" -ért. Annak ellenére, hogy a tanár képe festett, Leonardo da Vinci hosszú ideig javította ki, és úgy vélte, hogy nem elég tökéletes.
Júdás maradt a képen az utolsó íratlan karakter. A művész órákig sétált a legszomorúbb helyeken, és festménymintát kerest a leromlott emberek körében. És majdnem 3 évvel később szerencséje volt. Egy árokban egy abszolút tompított típus volt erős alkoholos mérgezés állapotában.
A művész elrendelte, hogy vigye őt a műhelybe. A férfi szinte nem állt a lábán, és nem értette, hol van. Miután Júdás képet festették, a részeg hozzáértett a képhez, és beismerte, hogy már látta.
A szerző zavarára a férfi azt válaszolta, hogy három évvel ezelőtt teljesen más volt, helyes életmódot tanított és a templomi kórusban énekelt. Ekkor valamelyik művész felkereste őt azzal a javaslattal, hogy Krisztust festessen belőle.
A történészek szerint tehát Jézust és Júdust ugyanazon személytől írták le, életének különböző időszakaiban. Ez ismét hangsúlyozza azt a tényt, hogy a jó és a rossz olyan közel esik egymáshoz, hogy a köztük lévő vonal néha észrevehetetlen.
Promóciós videó:
Mellesleg a munka során Leonardo da Vinci figyelmét elvonta a kolostor apátja, aki állandóan rohanta a művészt és azt állította, hogy napokig kell képet festenie, és nem szabad elgondolkodva előtte állnia.
Miután a festő nem tudta elviselni, megígérte az apátnak, hogy írja le Júdást tőle, ha nem áll meg beavatkozással a kreatív folyamatba.
Jézus és Mária Magdolna. A freskó töredéke
2. A freskó legvitatottabb titka a tanítvány alakja, aki Krisztus jobb kezén található. Úgy gondolják, hogy ez nem más, mint Mária Magdolna, és elhelyezkedése azt jelzi, hogy nem Jézus szeretője volt, ahogy általában vélekednek, hanem törvényes felesége. Ezt a tényt megerősíti az "M" betű, amelyet a pár testének körvonalai formálnak.
Állítólag a "Matrimonio" szót jelenti, ami fordításban "házasságot" jelent. Egyes történészek vitatják ezt az állítást, és ragaszkodnak ahhoz, hogy a festmény Leonardo da Vinci aláírását ábrázolja - a "V" betűt.
Az első állítást alátámasztja az a megemlítés, hogy Mária Magdolna megmosta Krisztus lábát és megtörölte a hajával. A hagyomány szerint ezt csak legális feleség teheti meg.
Sőt, úgy gondolják, hogy a nő terhes volt a férje kivégzésének idején, és később egy lányát, Sarah-t szült, aki megalapozta a Meroving-dinasztiát.
3. Egyes tudósok szerint a képben szereplő hallgatók szokatlan elrendezése nem véletlen. Mondja, Leonardo da Vinci az állatövi jelek szerint helyezte el az embereket. A legenda szerint Jézus Bak volt, és szeretett Mária Magdolna szűz volt.
Mary Magdalene. A freskó töredéke
4. Nem említhetjük azt a tényt, hogy a második világháború idején a bombázások során a templom épületét sújtó héj szinte mindent elpusztított, kivéve a falat, amelyen a freskót ábrázolták. Ugyanakkor maguk az emberek nemcsak nem vigyáztak a munkára, hanem valóban barbár is.
1500-ban a templomban áradás helyrehozhatatlan károkat okozott a festményben. A remekmű helyreállítása helyett a szerzetesek 1566-ban a falon ajtót készítettek az "Utolsó vacsora" ábrázolására, amely "levágta" a karakter lábait.
Kicsit később a milánói címer lógott a Megváltó feje fölé. És a XVII. Század végén istállót készítettek az étteremből. A már romlott freskót trágyával borították, és a franciák versengtek egymással: ki ütné az egyik apostol fejét egy téglával.
Az utolsó vacsorának azonban rajongói is voltak. Ferenc francia király annyira lenyűgözte a munkát, hogy komolyan elgondolkodott azon, hogyan szállíthassa otthonába.
Fresco az utolsó vacsora
5. Nem kevésbé érdekes a történészek gondolatai az asztalon ábrázolt ételekről. Például, Júdás közelében Leonardo da Vinci ábrázolt egy felborult sórázót (amelyet minden esetben rossz ómennek tartottak), valamint egy üres lemezt.
De a vita legnagyobb témája továbbra is a festményben található hal. A kortársak még mindig nem értenek egyet a freskóra vagy a heringre vagy az angolnara festett festményekről.
A tudósok úgy vélik, hogy ez a kétértelműség nem véletlen. A művész kifejezetten titkosította a festmény rejtett jelentését. A helyzet az, hogy az olasz nyelven az "angolnát" ejtik úgy, mint "aringa".
Egy újabb betűt adunk hozzá, egy teljesen más szót kapunk - "arringa" (utasítás). Ugyanakkor Észak-Olaszországban a "hering" szót "renga" -ként ejtik, ami fordításban azt jelenti, "aki tagadja a vallást".
A ateista művészek számára a második értelmezés közelebb áll.
Mint láthatja, egy kép sok titkot és alulértékelést tartalmaz, amelyek nyilvánosságra hozatalával kapcsolatban egynél több generáció küzd. Sokuk megoldatlan marad.