A kiemelkedő művészek képeit okból tekintik a világfestmény remekművének. Nem csak esztétikai élvezetet nyújtanak, hanem energiát adnak az elmének. Számos kompozícióban a szerzők üzeneteket hagytak utódaik számára. Furcsa módon, de még a századok után sem a szakemberek számára nem könnyű a képek pontos értelmezése. De mégis sikerült megtudni néhány tényt …
Jan van Eyck "Az Arnolfini Pár arca"
Nyilvánvaló, hogy a kép festése közben a művész az önpromócióra gondolt, tehát 2 üzenetet hagyott utódjainak egyszerre. Először: a falon, ahol a tükör lóg, láthatja a "Jan van Eyck itt volt 1434" feliratot, amely egyértelműen utal a kompozíció létrehozásának időpontjára. A második üzenet a tükörben található: az Arnolfini pár mellett itt láthat még néhány sziluettet is. Feltehetően egy felemelt kezű ember írja a világfestmény remekműjét.
Spring, Sandro Botticelli
Úgy tűnik, hogy az olasz festő különös érdeklődést mutatott a növénytan iránt. A Tavasz festményben az ókori görög istennőket ábrázolta egy narancssárga kertben és egy virágos réten. A művész minden virágot és sziromot olyan pontosan ábrázolt, hogy a szakértők fél ezer különféle növényt számoltak. Például a jobb alsó sarokban német írisz látható.
Promóciós videó:
Leonardo da Vinci utolsó vacsora
Milyen üzeneteket próbáltak megkülönböztetni a híres kompozícióban: Krisztus életétől a világvég pontos dátumáig. Giovanni Maria Pala olasz zenész egy verziót tett közzé, amely szerint a képen egy 40 másodperces dallam dallama rejlik. Ha öt párhuzamos vonalat húz a karakterek mentén, akkor láthatja, hogy az apostolok keze és a kenyeres kenyerek a hangjegyek helyzetében vannak. Már csak balról balra kell játszani őket.
John Singer Sargent "X Madame portréja"
Sargent amerikai festőművész sokkolta a francia szocialista Virginie Gautreau szépségét, ezért úgy döntött, hogy festette portréját. A lány hosszú ideig ellenállt, de aztán úgy döntött, hogy pózol a művész számára. Amikor a kész kompozíciót bemutatták a nagyközönségnek, hangos botrány jelent meg: az emberek felháborodtak, hogy a fiatal hölgy ruhájának jobb vállszíja le van engedve. Sargent azonnal átírta a ruha szíját, és a válla fölé emelte, de ez nem mentte meg a helyzetet. A nyilvános felháborodás miatt a festőnek el kellett hagynia Párizst.
"Nagykövetek", Hans Holbein, a fiatalabb
Holbein munkája sok vitát vált ki a szakértők között annak tartalmáról. A francia nagykövet és a Valois püspök mellett a festmény számos különféle tárgyat ábrázol: zenei és mérőeszközöket, órákat, könyveket stb., Ami a tisztviselők sokoldalú érdekeit tanúsítja. A kompozíció "kiemelése" azonban egy keskeny, hosszúkás tárgy az előtér alsó részében. Ha megnézi az alábbi képet a jobb oldalon, láthatja, hogy optikailag módosított … koponya. A szakértők úgy vélik, hogy ez a téma vezet a földi lét halálozásának motívumához.
Éjjeli kávézóterasz Vincent van Gogh-tól
Ez a kép egyedülálló a holland festő számára, mert utálta a rutinot. Ez volt az oka annak a szakembereknek a teljes "kivizsgálására", akik megpróbálták megérteni, mi ösztönözte a posztimpressionist ilyen banális kompozíció írására. Első pillantásra úgy tűnik, hogy egyszerűen csak egy kávézó teraszán ülő embereket ábrázol. A tudósok azonban a képen Leonardo da Vinci "Utolsó vacsorájának" analógját látják: az asztaloknál pontosan 12 ember (az apostolok) számolható meg, és a központban egy magasodó sziluett (Krisztus) látható.
Michelangelo "Ádám teremtése"
A Sixtus-kápolna mennyezeti festménye Michelangelo freskóinak híres ciklusa, amelyet a magas reneszánsz művészet egyik elismert remekművének tartanak. Az egyik kompozíció az angyalok által körülvett Urat ábrázolja, Ádámnak adva az élet első szikrajét. A tudósok észrevették, hogy a vörös terv, amely a freskó háttereként szolgál, alakja az emberi agyhoz hasonlít. A képen még az agyalapi mirigy és a gerinc artéria is látható (alulról egy angyal zöld kendővel). A szakértők olyan verziót állítottak elő, hogy alkotása segítségével a művész felháborodását fejezte ki az egyház és a tudomány közötti konfrontáció miatt.
Michelangelo Zechariah próféta
A Sixtus-kápolna másik freskója, lenyűgöző és vicces történelemmel. II. Július pápa a festészet nagy csodálója volt, ezért személyesen utasította Michelangelót, hogy festesse a Vatikán templomának mennyezetét. A művész, mint az ország minden lakosa, nem szerette a pápát, ezért úgy döntött, hogy kihasználja a lehetőséget és kifejezi a közvéleményt. Tehát Zechariah próféta jelent meg a képen, aki kívülről nagyon hasonlít II. Júliusra, mögötte 2 angyal van. Ha közelebbről megnézi, egyikük nem teljesen tisztességes gesztust mutat, közismert nevén "füge".
Bacchus: Michelangelo Merisi da Caravaggio
A kompozíció az ókori római mitológiából származó Bacchus nevű borkészítés istenét ábrázolja. Bal kezében egy pohár bort tart, az előtérben balra egy töltött kagyló látható, közepén - kosár gyümölcs. Úgy tűnik, hogy nincs semmi, ami vonzza a figyelmet, de a multispektrális elemző technológiát használó szakértők egyértelműen láthatták a művész önarcképét a borosüveg falán. Kefével a kézben áll egy festőállvány előtt (valószínűleg Caravaggio megragadta munkafolyamatait).
Miért nem látott senki senki az önarckép? Mivel az egyik restauráció során a festmény vastag lakkréteggel volt bevonva, és az ábrát egyszerűen „felvázolták”. Az évek során a bevonat fokozatosan elhalványult, és maga a remekmű szerzője megjelent a világnak.
Mona Lisa, Leonardo da Vinci
A szakértők úgy vélik, hogy egy csodálatos női portré sok rejtélyt tartalmaz, ezért ez a leglátogatottabb kiállítás Louvre-ban. A művész valóban hagyott néhány üzenetet: például egy titokzatos hölgy jobb szemére írta LV kezdőbetűit, és bal szemére valamilyen feliratot hagyott. Igaz, hogy csak mikroszkóp alatt láthatók. 2015-ben egy francia tudós rájött, hogy a Mona Lisa alatt van egy másik nőkép. Valószínűleg ez volt az első, de valamilyen okból a művész festette a világhírű remekművet, amelyet ma tetején látunk.
Szerző: Marusya Kot