Vannak sötét és világos művészek: erre példa a Goya komor zseni és az örömteli - Leonardo, a Bosch elsötétített fantáziája és Chagall légies meséi. Pindar van Arman a könnyű oldalról jött, bár autójai inkább a sötét palettát részesítik előnyben. A fekete és barna vászonjuk mögött azonban áll egy vidám ember alakja, aki órákra kész beszélni az első találkozókkal a robot kreatív lendületéről.
Pindar van Arman, USA. Műfaj: számítási kreativitás, festészet.
A Pindar van Arman laboratóriumi műhelyében jelenleg tíz robot van: öt manipulátorkar és öt XY-asztal; Amikor interjút hívunk, Pindar készen áll a tizenegyedik autó vásárlására. Az összes robot „agya” ugyanaz - a mesterséges intelligencia CloudPainter, amelyen a Pindar tizenhárom éve dolgozik. A robotművész hosszú utat tett meg a kefe-nyomtatótól a mechanizmusig, amely képes egy olyan személy portréját festeni, amelyet még soha nem látott.
Az ember kefe-gép átadása
Miért adjon kefét egy robotnak és festéket, ha az emberi művészek nagyszerűen festenek? Pindar számára a válasz nyilvánvaló: "Nézem a robot rajzát, és megpróbálom megérteni, hogyan rajzolom magam." Természetesen Pindar nem találta ki ezt a tökéletes megértési módot. A számítástechnikai kreativitást az 1980-as évek vége óta gyakorolják, és váratlan, programozatlan eredményt próbálnak elérni egy számítógépről. A „kreatív” képzőművészeti algoritmus leghíresebb példája a Google Deep Dream, amely az állati szemeket és sziluetteket minden kép minden részletében megtalálja.
Kevésbé ismert Harold Cohen robotművész, AARON - az, aki mindent elindította. Még a neurális hálózatok, a gépi látás és a gépi tanulás előtt, az AARON, egy negyven évvel ezelőtt írt program a képeket készítette, és mechanikai manipulátorok segítségével átjuttatta a szövetekbe. Cohen 2016-ban elhunyt, életének végén csalódott a gépi kreativitás gondolatáról - vagy úgy tűnt, hogy Pindarnak, aki csak egyszer beszélt vele, röviddel a halála előtt. „Megszállották azt az elképzelést, hogy a legtöbb [kreatív robot] csak egy többé-kevésbé összetett szűrőt helyez az eredeti képre … Azóta azt kérdem magamtól, hogy milyen hasonlítanak a robotok a szűrőkhöz, és igyekszem minél messzebb eljutni erről az elvről "- írja a honlapján egy kis gyászjelentésben.
Promóciós videó:
Összességében körülbelül kétszáz ember és vállalat foglalkozik számítástechnikai kreativitással a festészet és a grafika alkalmazásával a világon. Egyes szakemberek szerint a CloudPainter jobban teljesít, mint mások. A. I. van Arman olajportré az egyetlen a sok géppel készített festmény közül, amely felhívta a New York Magazine vezető kritikájának Jerry Saltz figyelmét. "Ez a festmény úgy néz ki, mintha egy ember dolgozott volna rajta" - mondta Salz. És hozzátette: "Igaz, ez nem azt jelenti, hogy a kép jó." Van Arman algoritmusa minden évben díjat nyer a Robotart versenyen, és 2018-ban a CloudPainter első díjat nyert "kifejező portrékért" - ideértve azokat is, amelyeket maga az AI elképzel.
A CloudPainter által készített Vice El Reeve arcképe Egy festmény, amelyhez Jerry Saltz művészkritikus dicsérte a mesterséges intelligenciát "jó ízlése" miatt.
A robot megtanulja a technológiát, és látást szerez
A felismerés nemrégiben érkezett Pindar-be, amikor a CloudPainter ideghálózat bizonyos fokú művészi függetlenséget nyert. Eleinte van Arman csak robotikát akart foglalkoztatni: szerencsés volt, hogy részt vett az önálló vezetésű autók szoftverfejlesztői versenyében, és amikor a verseny véget ért, Pindar rájött, hogy folytatni akarja - legalábbis az egyszerűbb gépekkel ellátott műhelyében. Az első algoritmust úgy rajzolták, mint egy óvodás - pontról pontra: Pindar elsajátította az új technikát. Vicces volt, de a barátok tréfáltak: "Pindar, nagyszerű dolgot találtál ki, és nyomtatónak hívják"; az a tény, hogy a robot olajfestményre festett vászonra, nem változtatott különösebben. Aztán Pindar látványt adott a robotnak - felszerelve egy kamerát, amelyet egy képfelismerő algoritmussal egy számítógéphez csatlakoztatott.
Most minden Pindar robot "látja", amit csinál, és folyamatosan módosítja munkáját attól függően, hogy a vászon milyen közel áll az ideghálózat ábrázolásához, hogy mi legyen az eredmény. Pindar azt mondja, hogy így festette a tanára - és így rajzolja magát: stroke, kiértékelés, korrekció és újra és újra egy zárt visszajelzési hurokba, amelyet a CloudPainter örökölt az alkotótól. Már rég a számítógépes korszak előtt beszélték erről: körülbelül ugyanazokkal a szavakkal a kreatív folyamatot például Paul Klee német avantgárd művész írta le.
A művész tudja, mikor kész a vászon. A robot is: amikor az új stroke nem hozza közelebb az eredményt az AI gondolatához, hanem távozik, abbahagyja a rajzot.
A robot elősegíti az ízlést és keresi a saját stílusát
A döntések meghozatalához a számítógépnek kritériumokkal kell rendelkeznie az értékeléshez. Az AI „művészi ízlését” az alkotója alkotja: Pindar volt az, aki az ő véleménye szerint sikeres képeket választotta, és elutasította a rossz képeket. A jókat elküldték a "példaképek" malacka bankjához - azaz vissza az idegi hálózatba -, és képezték a gép "esztétikai preferenciáit" - azonban nem lehet megfogalmazni, mivel lehetetlen leírni azon tulajdonságok hierarchiáját, amelyeket az ideghálózat az adatok elemzésére és helyesbítésére használ.
Először a CloudPainter fényképeket készített portrékról. Aztán Pindar összekapcsolta az arcfelismerési algoritmust, és a robot elkezdte a javasolt képek közül egyet - a leginkább kifejezőt - választani és rajta írni. Kicsit később a gép elemezte a videót, és kiválasztotta, hogy melyik személy közül melyik képkockát veszi alapul a következő képhez.
Leggyakrabban a Pindar robotjai gyermekeinek portrét festenek. Az egyik első festmény - fia portréja, amelyet akkor készítettek, amikor a robotnak nem volt fényképezőgépe.
A robot megtanulja fantázni
A Pindar most bemutatja az AI - gép képzeletének új módját; meglehetősen nemrégiben a CloudPainter olyan dolgokkal kezdte előállni, amelyeket még soha nem láttam. A formatervezési kép létrehoz egy generatív kontraverzális neurális hálózatot (GAN) - valójában két neurális hálózat, amelyek közül az egyik képes felismerni egyfajta objektumot (arcokat), a másik pedig képeket generál, megpróbálva kedvelni az elsőt. Az ilyen ideghálózatok már régóta képesek voltak teljesen naturalista képeket létrehozni, ezeket az iparban is használják a formatervezéshez. De az ilyen algoritmusok többségétől eltérően a CloudPainter kézzelfogható közegen hoz létre, és a GAN két része valós időben jelenik meg. Ez megfosztja a képet a részletektől, de maga a folyamat meglehetősen látványos.
Arcok a sötétségből. Generatív, versengő ideghálózat alkotásainak összeállítása, amelynek egyik része képeket generál, a másik az emberi arcokat keresi rajtuk. Az e sorozat közül a legsikeresebb portréért a CloudPainter első díjat nyert a Robotart 2018 versenyen.
A CloudPainter azt is tudja, hogyan kell másolni a híres művészek stílusát. A robotok, amelyeket Cézanne munkáiban tanultak, provansziai tájat festenek, nem nagyon ügyesen utánozva a francia zseni sztrájkját. De Pindar ezt a munka leg unalmasabb részének tartja. Sokkal érdekesebb arra kényszeríteni az AI-t, hogy saját stílusát hozzon létre - ehhez Pindar három saját CloudPainter munkáját töltötte fel a rendszerbe, és egyedi festési stílust kapott outputként. Ha nem gondol arra, hogy a Pindar felügyelete alatt készített festményeken alapult, akkor elhiszed, hogy az AI maga is a saját stílusához jött - azonban az emberi művészek elődeik munkáiból is tanulnak.
Cézanne Doma, az Estaque-i variáció egy próvali tájban.
A robot keresi a helyét
Pindar állítása szerint a robot a döntések 99% -át hozza meg, és csak 1% -a igényel emberi beavatkozást. A legtöbb durva hibát - műszaki (festék folyik, ecset esett ki) - automatikus berendezéssel kijavítják, a képek kontrasztját is figyeli. Ha a kompozíció összeomlik, akkor le kell állítania a folyamatot, és mindent manuálisan újra kell tennie. A robotok függetlensége ellenére Pindar azonban - és a kefét irányító algoritmus - kreatív közegének nevezi őket. Ember nélkül az AI tehetetlen - és ez jó hír a sok dühös, Pindarnak írt levél írójának. „Több tucat üzenetet kapok azoktól az emberektől, akik nem akarják, hogy megtanítsam az autók rajzolására. Attól tartanak, hogy a robotok helyettesítik azokat a művészeket, akik már küzdenek elismerés, hírnév, munka és pénz elérése érdekében”- mondja Pindar.
Ezen emberek vigasztalása a CloudPainter kudarcának történetét fogja tükrözni, amelynek vászonjait még nem mutatták ki az emberek által készített festmények mellett. Pindar nagyon keményen próbálkozik - kitölti a pályázatokat, ír a múzeumok kurátorainak, ám mindig is találkozik félreértéssel: „Talán a robotjaim képei nem olyan jók, és a művészettel társult emberek valószínűleg betegesek az ötletről”. Eddig a Pindar elégedett a robotművészeti versenyekkel és egyéni kiállításokkal. Szeptemberben megnyílt az egyik legambiciózusabb: a hatalmas Tysons Corner Center bevásárlóközpontban van Arman robotjai rajzoltak, szórakoztatva a járókelőket. Pindar minden sarkon készen áll a robotjaira; talán a YouTube előadásai nagyobb figyelmet kapnak, mint a CloudPainter kínos képei. Kimegy a közönség felé, mosolyog, és kezet nyújt: - Még mindig nem tudomsikerült megtanítanom a robotot művésznek. Valószínűleg nem - de annyit tanultam, és valóban még többet szeretnék tudni."
Anastasia Shartogasheva