A 60-as években mozogtak a bolygón, de befolyásolják-e a mai stílus?
A hippi, akárcsak az 1960-as évek más szubkultúrái, voltak a válasz a végleges amerikai álomra: jó munka, saját ház, pár autó, pár gyermek és vasárnap templomba járás. Ez az ideális kapitalista élet volt a végső álom azok számára, akik a nehézségeket és nehézségeket minden nehézséggel és nehézséggel túlélték, de nem feleltek meg a baby boom generációknak, akiknek egész élete a háború utáni évek gyors gazdasági növekedésén esett át.
A szokásos jólétben élõknek nem tették be a kultust, a véleménynyilvánítás szabadsága fölé helyezve. Az 1950-es évek végén és az 1960-as évek lázadó fiataljai tiltakoztak a konzervativizmus és a puritánizmus ellen, amelyek az akkoriban a brit és az amerikai társadalmat jellemzik.
A fiatalok lázadó érzelmeinek növekedésének második oka az Egyesült Államok 1965-ös vietnami háborújának teljes körű beavatkozása volt. Az amerikai katonaságot még mindig lehívták be, és a leendő toborzók vonakodtak meghalni a tengerentúli dzsungelben az értékek miatt, amelyeket nem osztottak meg.
Perzsaktól Beatsig
Ahogy a hippi mozgalom globálissá vált, az újságírók és a tudósok szerte a világon érdeklődtek a gyökerek iránt. A szubkultúra forrását Mazdak, az 5. században élõ zoroasztriai vallási vezetõ tanításainak nevezték, aki a közösségben folytatott életet prédikálta, és az elõnyök egyenlõ eloszlását tanúsította tagjai között. "Egyenlő mindenkinek!" - ez a Mazdakites jelmondat egyaránt alkalmas volt a hippiákra és a kommunizmus építőire a Szovjetunióban.
Fotó: Hulton Archive / Getty Images A hippi csoportok 1970. április 22-én ünneplik a Föld Napját. Az előtérben nyakkendőfesték és mdash; az egyik találmány a hippi divatban.
Promóciós videó:
Egy fiatal pár egy pszichedelikus fény show-ra táncol a The Electric Circus-ban, a New York-i East Village-ben.
1970 év. Woodstock már meghalt, és minden, ami később jön, csak szánalmas ismétlés lesz. De ezek a fiatalok továbbra is élvezik az ifjúságot és a szabadságot a Wight-szigeti popfesztiválon.
A hippi újabb inspirációja a Lebensreform mozgalom volt, amely Németországban népszerű volt a 19. század végén és a 20. század elején. Követői prédikáltak az élethez való visszatérésért, összhangban a természettel, a veganizmus, a nyers élelmi étrend, a szexuális szabadság, a dohányzás, az alkohol elkerülése és az alternatív orvoslás használata. És ha a hippi szubkultúra perzsa gyökerei kissé messzire mutatnak, akkor közvetlen kapcsolat áll fenn a "lebeni reformátorokkal" - az 1920-as években sok német bevándorló érkezett az Egyesült Államokba, akik közül néhányan osztották ezeket a nézeteket.
A németek nyitották meg az első egészséges ételek és alternatív gyógyászat üzleteit tengerentúlon. Az egészséges életmód különösen népszerűvé vált Dél-Kaliforniában, ahol a Nature boys mozgalom alakult ki, hogy támogassa a gyökerek visszatérését. Gazdaságaikban bioélelmiszert termesztettek, a gazdaságot a lehető legközelebb hozták a természeteshez, nagy figyelmet fordítottak a testnevelésre.
De a hippi szubkultúra fő elődje a beat generáció. A beatnik írók és költők, például Jack Kerouac, Allen Ginsberg, Neil Cassidy és Ken Kesey először vetítették fel a háborúellenes témát, elkezdték használni az LSD-t és szocializálódtak a pszichedelikus zenészekkel, és Kaliforniában létrehozták az első közösséget. A beatnikok többsége végül csatlakozott a hippi mozgalomhoz, és néhány kutató még azt is hiszi, hogy a hippi az újjászületett beatniks.
A hippikről beszélve azonban nem szabad megemlíteni a hipstereket. Nem, ez nem az Apple szerelmeseiről, a kockás ingről, a Ray-Ban szemüvegről és a vastag szakállról szól, hanem az 1940-es évek végén megjelent eredeti hippikről. Imádták a jazz-t, és minden lehetséges módon utánozták az afro-amerikai jazz-zenészeket: hasonló ruhát viseltek, jazz-t játszottak, marihuánát füstöltek és sokkal szabadabb szexuális kapcsolatokat hirdettek. A "hippi" kifejezés, akárcsak a "hippi", hippi kifejezésből származik: "hogy a tárgyban legyünk".
Teljes szubkultúra
Ennek eredményeként az 1960-as évek elején példátlan szubkultúra alakult ki, amely az élet minden területére hatott: vallás, politika, társadalmi és szexuális kapcsolatok, ételek, zene, művészet és divat. A hippi a szabad szexuális kapcsolatok, az önkormányzatokban való élet, az ország körüli utazás, marihuána és LSD használatát, pszichedelikus zenét hallgatta, keleti szellemi gyakorlatokat és vallásokat (elsősorban a buddhizmus, a hinduizmus és a taoizmus) szeretett, pacifistákat és vegetáriánusokat.
Ki mondta, hogy a hippinek nincs messze a glamour? Egy kicsit rózsaszín, egy lila, ragyogó smink és egy hollywoodi mosoly - nem glam hip?
Fiatal befolyásoló Samantha Sasson hippi és boho ihlette ruházatban jelent meg a 2015-ös New York Fashion Week-en.
Természetesen az igazi hippi soha nem öltözködne így. De a jellegzetes színek és a pszichedelikus nyomtatásért köszönetet kell mondanom nekik.
Ennek nagy része később meghaladta a szubkultúrát, és általánosá vált. Manapság senkit sem lehet hippinak nevezni a jóga és a meditáció iránt érdeklődő vegetáriánusoknak és vegánoknak. Csakúgy, mint a kisteherautóval való utazás, klubokban való koncertek révén megélhetés és saját CD-k eladása. Ugyanez történt a hippi divatkal.
A hippi megjelenésnek állítólag hangsúlyoznia kellett a nem konformisztust és az egyéniséget. A hippi ruháknak nem kellett korlátozniuk szabadságukat, tehát szinte minden egyszerű volt és szabadon vágott. A hippi szerették a poncsót, a laza inget, a feszített pulóvereket, a harangú farmert, a lányokat széles ruhákkal és szoknyákkal viselték. Ebben az esetben csak természetes anyagokat használtunk - nem szintetikus anyagot.
Annak a ténynek köszönhetően, hogy a hippi a pénzkultussal és a vállalatok hatalmával hirdette a kapitalizmustól való eltérést, minden ruhájuknak használtnak vagy kézzel készítettnek, vagy jobbnak, ha mindkettő egyszerre volt. Az egyéniséget bőséges dekorációval és színes kísérletekkel érték el: számos csíkot, gyöngyökből és bőrből készült ékszereket, farmer és pamut festését a tie-festék technikával.
A hippi általában élénk színekkel, keleti és virágmintákkal, valamint pszichedelikus nyomatokkal kedvelték. A szubkultúra képviselőinek megjelenése nagyrészt az indiánoktól származik. A hippi virág nyakláncot viselt, ruhájukat és hajukat díszítették, a férfiak gyakran félmeztelennek és hosszú hajat viseltek. Az utóbbi valamiféle megfékezése érdekében mind a férfiak, mind a nők fejkendőt és bandanákat, fejpántot és fejpántot viseltek.
Ihlette a szabadság
A hippi szubkultúra csak befolyásolhatta a divatot, mert az 1960-as évek legnépszerűbb zenészei közel álltak hozzá. John Lennon és Janice Joplin pszichedelikus képekkel festette a Rolls-Royce-t és a Porsche-t, a The Beatles az LSD-nek szentelt dalok, Jimi Hendrix hippi ruhákban jelentek meg a színpadon. A hippi stílus egyes elemei áthatolták a kifutókat a „Szeretet nyája” után, ám az 1969. évi Woodstock-fesztivál - a hippi szubkultúra csúcspontja, ahonnan a mozgalom ugyanakkor csökkenni kezdett - olyan volt, mint egy földrengés. A tőle érkező impulzusok sokáig rázkódtak az élet különböző területein, ideértve a divatot is.
Yves Saint Laurent és Karl Lagerfeld, akik az 1970-es évek elején dolgoztak Chloé-ban, igazán beleszerettek a hippi esztétikába. A divattervezők megpróbálták néhány megoldást átvinni a hippi szekrényből a kifutón, majd olyan tervezők követték, mint Hanae Mori, Roy Halston, Thea Porter. Fejpántok és sálak, savas színű ruhák, keleti és pszichedelikus nyomatok, nyakkendő, laza illeszkedés - a divattervezők hippi stílust hoztak a tömegekbe.
A 2017. évi Roberto Cavalli kollekció úgy tűnik, hogy a múltból érkezett. Laza ruhák, hímzett mellények, csizmák - A „Szeretet nyája” megismételhető!
Jellemző nyomtatás, mellény és szalag - szinte semmi nem maradt a hippi stílusból.
A terjedelmes, hosszú vágású ruhadarabok különböző időpontokban népszerűek voltak, ám ezek a dolgok pontosan a hippi szubkultúra bolygónkénti sikere után sújtották a kifutókat.
A hippi ruhásszekrény sok megoldása azonnal mainstream lett. Lángolt nadrág és miniszoknya, vágott felsők és poncsók, élénk színek és virágos nyomatok, hosszú haj férfiaknak, bajusz és szakáll - mindaz, ami a hippi stílusnak az 1960-as években volt jellemzője, 10 év után a disco stílus szerves részévé vált.
Hipstolgia
A hippi korszaka már történelem, és nagyon távoli. Ami az 1960-as években szinte forradalmi követelményeknek tűnt, ma a norma. Megnyerte a szexuális forradalom, az egészséges életmód vált mainstreamévé, a The Beatles és Jimi Hendrix zene pedig klasszikusá vált. Ennek ellenére a Szerelem Summer és a Woodstock ma is inspirálják a tervezőket. Az 1990-es évek közepén Tom Ford számos kollekciót tervezett a Gucci számára, melynek stílusát hippi chicnek hívták. "Ó, igen, csak valami gyerekkoromtól származtam" - mondta Ford mosolyogva az 1996-os kollekcióról.
Alapvető tervei az 1960-as évek vége óta nem változtak: puffadt farmer, miniszoknya és maxi ruhák, laza blúzok és ingek, bőr- és velúr dzsekik. De az anyagok és a kivitelezés megváltozott. A gyapotot és a lepedőt a selyem és a kötöttáru váltotta fel, míg a bőrből és gyöngyből készült kiegészítőket ezüst és luxus ékszerek váltották fel.
A hippi elegáns időnként visszatér a divatba. 2014-ben több márkagyűjteményben a Zimmermann, a Chloé és az Etro mutatta be a hippi elegánsra jellemző, laza illeszkedésű maxi ruhákat, virágmintákon. Pszichedelikus nyomatok, laza illesztés, poncsók és bordák - ez már a Roberto Cavalli Resort 2017 kollekció, amelyet a hippi stílus ihlette, az Anna Sui 2018 tavaszi-nyári kollekciója.
Általánosságban elmondható, hogy a 2018-as trendek között a virágmintás, a harangú farmer, a béren kívüli és a rövid felsők visszatérését a hippi trendeknek lehet tulajdonítani. A 21. században a hippi stílus a legtisztább formájában nem létezett. A tervezők leggyakrabban csak az egyedileg kialakított megoldásokat használják. Sok olyan mainstream lett, hogy még a hippi gyökereire sem gondolkodunk.
Ennek egyik oka az, hogy a legtöbb szubkultúrával ellentétben a hippi mozgalom szinte teljesen eltűnt, és a számunkra fennmaradt ritka közösségeket, mint például a Christiania dán szabadvárosát vagy a San Francisco-i Haight Ashbury kerületet furcsa kimenetelek gyűjtőjeként tekintik, hosszú ideje nosztalgikusnak. elmúlt korszak. A XX. Század legtömegebb szubkultúrája, amely tiltakozott a kapitalizmus és a fogyasztói társadalom ellen, egyszerűen felbomlott benne, és történelmének részévé vált.