Pontosan 90 évvel ezelőtt, 1929. július 25-én Vaszilij Szuksin, író, rendező és színész született ezekben a megtestesülésekben, amelyek megérdemlik a "legorosz orosz" meghatározását. Az Izvestija számára Alekszej Korolijov újságíró emlékeztetett arra, hogy mi teszi Shukshint egyedivé globális szinten, és milyen szerepet játszott a hétköznapi csizma az életében.
Paraszt fia
A csizma valószínűleg még mindig nem volt ponyva, hanem a csizma, a tiszt - a falu körül kirzach csizmát viselnek egy dolog, Moszkvában egyetemre jár. De a közvélemény, aki 1954 nyarán csomagolta a VGIK folyosóit, nem volt ismeri ezeket a finomságokat - mindenesetre köztük száz százalékban városi, és nagyrészt - a szovjet elit különböző rétegeihez tartozó személyekkel, ez a srác annyira egyedül volt: tunikában, lovaglónadrágban és csizmában. Altájból. Úgy tűnik, hogy egy pártmunkás fia (különben hogyan ért véget itt, mit számít?). Shukshin.
Altaj régió. Író, filmrendező, drámaíró, színész, Vaszilij Szuksin, a fű kaszálásánál, a biyski régió Srostki falujában, 1969.
Vaszilij Shukshin nem egy pártmunkás, hanem egy elnyomott ember fia volt, és a "rendező érdekében" cselekedett döntésében csak bizonytalan volt. Előfordulhat azonban, hogy egy vidéki iskola igazgatója, aki meghiúsítja jelmezét (25 éves korában felsőoktatás nélkül, és általában középiskolai végzettség nélkül külső hallgatóként kapott érettségi igazolást), elég szándékosan jött fel: a kifejezetten felvételi célra vásárolt polgári öltönyben ő semmi kitűnne a tömegből, kivéve talán azért, mert nem tudta viselni. Más kérdés - dzseki és csizma, ezt nem fogja elfelejteni.
Kiderült, hogy igaza van, mint később sokszor, és olyan mozdulatokat választott, amelyek váratlanok voltak az insolencia pontjára - az életben és a művészetben. Mindenesetre, Mihail Romm annyira lenyűgözte az altáj vadonat, aki nem olvasta Anna Kareninát, mert „kövér”, és megígérte azonban, hogy szükség esetén egy napon belül megteszi (a „Háború és béke” című cikk többi változatában megjelenik), hogy őt a VGIK-nél beszélgetés nélkül. A katonai csizma szorosan ragaszkodott Shukshinhoz, és évekkel később, Shukshin ötkötetes könyvének bevezetőjében, Szergej Zalygin ezekből a csizmákból kivágta a művész Shukshin teljes ontológiáját, akinek az ember az "ekeből" nem bántalmazás, hanem a lényeg. Általánosságban elmondható, hogy Zalygin pontosan megragadta honfitársának egyedülálló státusát: Oroszországban sok faluíró (főleg - bár nem mindig - vidéki eredetű) volt. A falu igazgatója egy.
Még mindig a "Két Fedora" filmből, 1958. Művészek Tamara Semina (balra), Kolya Chursin (középen) és Vaszilij Shukshin (jobbra).
Promóciós videó:
Az a tény, hogy Shukshin még olyan túlzottan univerzális kézműves keretein belül is zsúfolódik, mint a filmrendezés, azonnal nyilvánvalóvá vált. Már a harmadik évben - az első főszerep, ugyanabban az 1958-ban - az első történet. Bármely paraszt számára több szakma birtoklása normális, és Shukshin ebben az értelemben valódi paraszt volt.
Az átmenet nehézségei
Sokszínű tehetségek összehasonlíthatóságának kérdése mindig vagy úgy felmerült. Két ellentétes nézőpont van, amelyek közül az egyik azt állítja, hogy Shukshin az író, Shukshin a színész és Shukshin a rendező teljesen azonos. Egy másik ragaszkodik ahhoz, hogy csak az irodalmi örökség halhatatlanná váljon, tekintve Shukshin filmeit a mozi történetének csak egy részévé.
Mindkét álláspont radikalizmusa nem teszi lehetővé, hogy többé-kevésbé komolyan elemezzük őket. És nem éri meg. Valódi érdeklődés a tény, hogy Shukshin három különféle szakmában él - természetesen a minőségi mutatóktól függetlenül. És ez természetesen teljesen egyedi dolog. És nem csak nemzeti szinten.
Vaszilij Shukshin egy darabon dolgozik.
Természetesen a "színész + rendező" összeállítás egy teljesen közönséges jelenség. Sok rendező könyveket ír, köztük fantasztikus és komoly könyveket. A hivatásos írók néha egy székben ülnek, amelynek hátulján saját vezetéknevük van (Stephen King egyszer, Yevtushenko kétszer). De nem számít, mennyire zavarjuk meg emlékeinket egy nagyszerű művész keresésekor, akinek az ideje egyenletesen oszlik meg az íróasztal és a készlet között, Shukshin kivételével, csak Ryu Murakami jut eszembe (aki azonban még mindig elsősorban íróként ismert) és több mint 20 évvel ezelőtt abbahagyta a filmek készítését). A Shukshin-ról szóló enciklopédikus cikkek szerzői csak irigykedhetnek: Shukshin esetében az „író”, „rendező”, „színész” meghatározása bármilyen sorrendbe helyezhető, anélkül, hogy félne provokálni az olvasók haragját.
Hogyan reagál a szó?
A szovjet irodalomnak, amelyben a szerzőnek a munkában kinyomtatott oldalak számától függően fizettek (természetesen a címekhez igazítva), nem volt nagyon szerencsés a novellákkal. A kis formák továbbra is a kezdő szerzők, vagy éppen ellenkezőleg, az irodalmi tábornokok, akik már régen megoldották pénzügyi kérdéseiket, vagy a nagy Jurij Kazakov, aki elvileg nem írt regényeket.
Shukshin, természetesen, regényeket is írt, ráadásul - valószínűleg fő művének a Razinról szóló könyvet „Azért jöttem, hogy szabadságot adjak neked”. De mindazonáltal a történetekben, hogy Shukshin soha nem fáradt az egész életével foglalkozni, a képzeletére szorgalmas, de részletekben nagylelkű írásbeli ajándéka megkapta Razin nagyon akaratát - egy keskeny kötetben elképesztően könnyebb volt.
Vaszilij Szuksin (balra), mint Lopakhin a film sorozatán, amellyel harcoltak az anyaországért.
A "történet" szó Shukshin novelláihoz nem csupán műfajdefiníció, hanem ideálisan pontos leírás. Közülük egyik középpontjában nem csupán narratívája van, hanem egy rendkívül konkrét és gyakran valódi történet is. És ha ugyanazon Kazakov legjobb történeteit fényesnek, hisztérikusnak nevezik, úgy hogy ne felejtsük el örökre - "Egy álomban keservesen sírtál", "Gyertya", "Sírás és sírás", akkor Szuksinnak "Erős ember", "Haragja" van. "," Vágás "," Lida megérkezett "," A sógányom lopott egy tűzifát "," Hogy halt meg az öreg ember "," Egy étteremben történt esemény "," Hogyan kapott 15 napot Andrei Ivanovics Kurinkov, ékszerész ". Így lehetne nevezni az anekdotákat, ha az anekdotáknak neve lenne. Kazakov regényeit, minden kétségtelen nagyságukkal, nem lehet elképzelni asztali beszélgetés vagy beszélgetés formájában a blokádon. Shukshin történetei csak ilyen formában léteznek.
Hősök - ezen összes krasnova énekes, Yermolaev Sashki, Vladimir Semyonichs "a puha részből", genki-prodisvet, malacholnye, furcsa, testvérek, testvére és testvére - világát még a "realizmus" kifejezésekkel sem lehet leírni. A realizmus még mindig a valóság tükröződéséről szól a művészetben. Itt, első pillantásra, egyáltalán nincs művészet - Úgy tűnik, hogy Shukshin csak egy fotóriporter szenvedélyével fogja magát az élethez, és csak az utolsó oldal elfordítása után elfojtja azt a megértést, hogy csak szó szerint egy perccel ezelőtt éppen ott voltál, egymás mellett ezekkel az emberekkel.
Vaszilij Szuksin, mint Yegor, és Lydia Fedoseyev-Shukshin, mint Lyuba a Kalina Krasnaya filmben.
Vysotsky, aki Shukshinnak írta a legmeggyőzőbb költői szemléletet, egy magasan cheeked lázadó imázsát alkotta, aki makacsul úszott az élet áramlása ellen. Ez természetesen túlzás és zavar a szerző és a hősök között. Külsőleg Shukshin a szovjet szabványok szerint sikeres és szisztematikus ember volt. Egy meggyőző kommunista, aki még a megolvasztás előtt csatlakozott a párthoz, és írta - nem Pravdában, hanem munkanaplójában: „Minden jelenséget a történelemből kezdünk tanulmányozni. A háttér a történelem. Három dimenzió: múlt - jelen - jövő - a társadalmi élet tanulmányozásának marxista módja. Kisebb állami elismerés: 38 éves korában, szakmai élete hetedik évében - a Munkavörös Piros zászló rendje, kissé később - az állami díj, a tisztelt művészmunkás címe. Filmterjesztés kedvence:a debütáló film "A fiad és a testvéred" 1964-ben - 1164 példányszámú lemezkiadással - került megjelenítésre a képernyőkön (később pedig egy ezer példánynál kevesebb nagymester nem kapott).
És mégis feltűnően szabad volt az a furcsa szabadság, amelyet általában "belsőnek" hívnak, miközben a körülményekhez való külső lemondást von maga után. Shukshinnal nem így volt: nem alkalmazkodott a körülményekhez, alaposan, bár sietve, magának készítette őket, mintha rájött volna, hogy valószínűleg nincs időben. Örökségének nagysága elképesztő, tekintve, hogy Shukin egész kreatív élete, még a diplomáciai filmből is, kreatív élete kevesebb mint másfél évtizedbe illeszkedik. Két nagy regény, három történet, három színjáték, több mint 120 történet, öt film, két tucat filmszerep (nem számítva a saját filmben szereplőket).
A készüléken halt meg, és kiderült, hogy minden szemmel látható időnként nagyon shukshin stílusban: egy paraszt csak dolgozhat, még akkor is, ha ez a paraszt író és rendező.
Szerző: Aleksej Koroljev